Художница Зои Север: "Играйте со мной"

Еще четыре года назад имя Зои Север было известно лишь её ближайшим родственникам и друзьям. Сегодня на её счету десятки успешных работ, разошедшихся по всему миру. Её картины можно найти в галереях и частных коллекциях Европы и, конечно же, Израиля. Работы Зои Север с успехом продаются на аукционах в Израиле и за рубежом, в том числе на аукционе Bonhams в Лондоне.

Известность художника – это его талант, умноженный на работу и везение. Своей внезапной известностью в Израиле она обязана аукциону «Тирош». Именно этот аукционный дом в июне 2011 года решился выставить на торги две картины никому не известной художницы. Как правило, коллекционеры с недоверием относятся к работам малоизвестных авторов, но это обстоятельство не помешало сразу нескольким любителям живописи вступить в борьбу за право приобрести представленными на аукционе картины Зои Север. С тех пор её работы представлены на каждых торгах в «Тирош».
В качестве объектов своего творчества Зои выбирает урбанистические пейзажи городов и сельскую пастораль Галилеи, драматические краски пустыни и диковинные деревья, растущие на Святой земле, одним словом, Израиль - современный и вечный.



Живописи и рисунку Зои обучалась с детства, вначале, в художественной школе Львова, после репатриации закончила Академию искусств «Бецалель» в Иерусалиме. Между окончанием Академии и началом активной творческой карьеры прошло целое десятилетие. Что же мешало художнице рисовать? Причину нужно, конечно, искать в «поисках самой себя и места в этом мире». Зои признается, что с ранней юности ей внушали, что творчество должно рождаться в муках, что результат работы должен быть выстраданным, а если художник не проходит через очищающие круги терзаний, ничего хорошего у него не получится. Находясь в плену подобных концепций, она не могла рисовать. Но однажды ей на глаза попалась статья об искусстве, которая называлась Art is Fun. По словам Зои, ей хватило заголовка, чтобы понять, что именно и как именно она будет рисовать.



Что же касается тех самых поисков самой себя, которые столько обсуждаются в околохудожественных кругах, то и здесь у Зои есть своя позиция и своя точка зрения: «Поиски смысла жизни, как и поиски концептуального начала в искусстве, могут занять всю жизнь, нередко заслоняя собой и естественный ход событий и чувства, пробуждающиеся на заре жизни и гаснущие по дороге». По собственному признанию, она прекратила поиски смысла в искусстве: «Поиск как таковой оправдан лишь в том случае, когда точно знаешь, что хочешь найти. Так как же быть с теми, кто ищет вслепую, почти наугад, или вовсе уклоняется от поиска, предпочитаю процесс результату?»



Для Зои процесс рисования и его результат – своего рода игра. И главное достоинство игры - это раскрепощение творческого начала, а не зацикленность на нём самом. «Если спросят меня, что бы мне хотелось сказать своим зрителям, я отвечу: Играйте со мной. Вам нравится эта игра? Значит, мы поняли друг друга».



Зоино творчество отличает особый стиль. Её художественное кредо можно охарактеризовать той самой фразой Art is Fun - «Искусство - это весело», с которой начался ее истинный путь в живописи. «Наслаждение, радость и даже художественный экстаз – вот те чувства, которые я испытываю, смешивая краски, прежде чем они лягут на холст», - говорит художница.



Страх перед белым листом ей незнаком. Наоборот: чистый холст, натянутый на подрамник, вызывает в ней детский, в самом простом смысле слова, восторг. «Мне уже видятся будущие чудеса и никогда не испробованные цветовые сочетания, яркий калейдоскоп придуманных образов... Страх приходит на более поздних этапах: когда не получается то, что задумала, когда рука не следует за возникающими в голове картинками. Это этап самоистязаний, проклятий и разочарований. Опытным путем доказано, что когда что-то не получается так, как задумано, нужно просто работать дальше. Получится не так, как мечталось, но по-другому, и возможно, гораздо интереснее».



Первые учителя живописи еще в советской академической школе со всеми её канонами и жесткими структурами отмечали тонкое и проникновенное чувство цвета, присущее Зои Север. Возможно, этот ориентир и остался главным. Цвет, сам по себе, является для Зои главной темой, если проводить аналогию с музыкальным произведением. Остальное - аранжировка. Но именно она - аранжировка - создает индивидуальность. Всмотритесь в израильские пейзажи, написанные Зои - урбанистические или пасторально-деревенские, сами по себе составляющие удивительную мозаику форм и красок. Страна наша на первый взгляд представляется чередой песков и оазисов. Но стоит вглядеться получше, и окажешься в самой гуще контрастов: востока и запада, города и природы, моря и суши, зелени и пустыни.



Одна из любимых тем Зои - Тель-Авив. Это огромный калейдоскоп: улицы с вкраплениями исламской архитектуры, и тут же - суперсовременные здания в стиле хайтек; знаменитый баухауз и разваливающиеся халупы у моря, напоминающие Одесский привоз... И всё это бурлит, движется, ни на минуту не останавливаясь; кричит музыка, плывут машины в жарком мареве; ночь сменяет день, меняются краски и освещение, но остается неизменной суть этого города-калейдоскопа. В каждой частичке этой пестрой мозаики кроется нечто большее - подойди поближе и увидишь. Издали все понятно: улицы, дома, горы, поля, озера. Вблизи этот стройный ряд образов рассыпается деталями, в каждой из которых целый мир.

Персональная выставка Зои Север откроется в Гиватаиме на улице Ха-Шомер, 7, 11 сентября в 12.00

Страница Зои Север в Facebook 



 
Автор: Маша Хинич
Polosa.co.il
Фото: Максим Рейдер